Ръчно изработени текстилни картини: обемни и дантелени картини в различни стилове и техники

Фантазията на шевиците няма граници, особено ако са картини от плат. Те развенчават мита, че може да се рисува само с бои, моливи или флумастери.

Оказва се, че цветният пачуърк е по-интересен материал, който се използва в традиционните, за някои страни, шевици. Картинните платна от конци, кожа, тъкани и нетъкани материали са лесни за изработване със собствените ви ръце, ако овладеете основите на завладяващата технология.


Съдържание:

Материали и инструменти за рисуване

Има нещо привлекателно в изключителната работа на занаятчиите, независимо от техниката. Ръчно изработените покривки за легла, чанти, пана или детски килимчета могат да изглеждат като истински произведения на изкуството. Всъщност, те са такива, когато истинският занаятчия се заеме с тях.

Като гледам някои от изображенията на пачуърк, изглежда невъзможно да бъдат възпроизведени. Всъщност всяко изображение е изключително, но първо трябва да научите основите на техниките за пачуърк или пачуърк мозайка.

Най-популярните техники за създаване на плоски и обемни "картини" от парчета текстил:

  • пачуърк;
  • квилинг;
  • квилинг;
  • kinusaiga;
  • техника на мократа тъкан;
  • панели от дантела, филц, кожа и деним.

Забавната идея не изисква много разходи, а парчета плат могат да се намерят из цялата къща. Някои консумативи се намират лесно по време на сезонните ревизии - кожа и велур, обков от чанти и ботуши, остатъци от ненужни предмети с красив десен.

Готовите картини от плат могат да бъдат съживени с пайети и камъни, копчета и мъниста.

Отпечатване или проследяване на любимите ви изображения. За тези, които имат артистична дарба, можете да започнете със скица на хартия. След това изберете за всеки фрагмент от бъдещото произведение на изкуството клапа с подходящ цвят и продължете с композицията.

Основният инструмент е чифт остри ножици. Без тях е невъзможно точното рязане на дебели материали, включително плат, кожа и филц.

Набор от устройства и инструменти (много от тях взаимозаменяеми):

  • комплект игли;
  • шевни конци, прежда, въдица;
  • лепило (PVA, течни гвоздеи, пистолет за лепене);
  • дървена рамка или шперплат;
  • Лист от стиропор (картон, дебела хартия);
  • чифт шивашки ножици и малки заострени ножици;
  • молив и дълга линийка;
  • оцветена клапа с различна плътност;
  • бои (гваш, акварел, акрил);
  • телбод;
  • парна ютия;
  • декор.

Текстилните пана напомнят на стъклопис, батик и традиционна копринена живопис в Япония. Много от техниките са заимствани от различни техники, като се допълват взаимно. Затова някои от процесите се извършват по един и същ начин (описанието се повтаря).

Увлечението по това традиционно изкуство, възникнало в Азия, постепенно завладява сърцата на майстори от други континенти и всяка страна дава своя принос към апликацията на тъкани. Днес има свободно достъпни семинари за пачуърк от плат.

Картини от филц

Филцът е гъста вълнена основа, която донякъде напомня на валенки. Всъщност тя се произвежда чрез плъстене и е най-подходящият материал за шапки и връхни дрехи.

Той се използва широко в обувната и шивашката промишленост, а изрезките са отличен материал за шевици. Филцът се предлага в различни материали с косъм - вълна, акрил, вискоза, полиестер.

Важно! Предимството на плъстения плат е, че не изисква обработка на отрязания край. Това улеснява значително създаването на триизмерни и плоски композиции от филц.

Подгответе инструмент за работа с парчета филц:

  • прави и назъбени ножици;
  • комплект игли и конци;
  • пълнеж за обемните елементи (Holofiber, синтепон, тънък пенопласт);
  • пастели за маркиране (наточени парчета сапун)
  • всяко текстилно лепило;
  • щифтове.

Обърнете внимание! Картините пачуърк могат да се изработят на базата на готови комплекти за бродерия. В опаковката има до 10 нюанса цветен филц с различни дебелини (от 1,3 до 5,1 мм).

Процесът включва:

  • скица на хартия се копира, за да се изреже на форми (отделни фрагменти);
  • елементите се маркират внимателно и се изрязват според контурите им, като едновременно с това се правят вътрешните прорези;
  • триизмерните изображения се дублират (съставени от 2 части, които се зашиват и запълват с пълнител);
  • готовите фигури се поставят върху основата, за да се оцени предварителният резултат;
  • елементите на панела се залепват от централен елемент или отдолу, за да се завърши композицията стъпка по стъпка;
  • Малки фрагменти от изображението се бродират или допълват, когато "сглобената" картина е готова - жилки на цветя и листа, елементи на лице, рисунка на детайли на фигура.

Полезен съвет: не е необходимо да се пришиват филцови детайли към плата, те могат да се залепят към декоративен шперплат, парче цветен картон или парче велпапе в рамка.

Панелът от филц може да бъде снабден с джобове, след което се превръща във функционален декор за детската стая. Темите могат да бъдат различни, включително природа, сцени от живота на детето, животни и хора.

Снимки на деним

Дънковият плат е универсален материал на памучна основа, така че с него могат да работят дори алергични хора и астматици. Класиката на денима е в сини нюанси. Днес те произвеждат дрехи от бял, черен и цветен "деним".

Важно! Единственият недостатък - не всички домакински шевни машини "поемат" плътния моден плат по шевовете и подгъвите. Когато работите на ръка, е лесно да убодете пръстите си с тънка игла, затова си вземете напръстник - ръчен инструмент под формата на малка "кофичка". Поставя се на средния пръст, където обикновено се поставя иглата.

Тапетите, при които правилно подбраните нюанси на денима изглеждат доста реалистично. Някои майстори имат снимки на дънкови платове, които са такъв "шедьовър", че ако се отдалечите на няколко метра, е трудно да различите на "снимката" парчета стари дънки.

Остри ножици и парчета деним в различни нюанси са в основата на работата при тази техника. В противен случай се използват традиционни инструменти за шиене и лепило.

Някои панели се изработват на слоеве, като парчетата се зашиват с помощта на шевна машина. Джинсовата кожа се съчетава добре с други груби тъкани, включително буламач и плащеница.

Процесът е подобен на други техники. След като се избере плат с различни нюанси, се изработват елементите на композицията, които след това се пришиват или залепват към избраната основа - твърда или мека текстилна основа.

След като панелът е завършен, се добавят фини детайли и декорации. Панелът от деним ще се впише идеално в стаята на тийнейджър в стил лофт, урбанизъм или високи технологии.

Обърнете внимание! За вдъхновение вижте работата на един талантлив англичанин. Художникът Йън Бери създава истински шедьоври от "боклуците" на дънките си и това му хоби му носи световна слава и солидни приходи.

Пачуърк

Пачуъркът е същият като рисуването от плат, но често се прави от разноцветни пачуърк плочки с еднакъв размер. Забравената техника на пачуърк одеяла и килими, популярна в Прованс, сега активно се възражда. Авторството обаче все още се оспорва.

Някои твърдят, че пачуъркът е изобретен в Северна Америка, но преди 2-3 века точно този метод се е използвал за направата на одеяла в Руската империя и страните от Средиземноморския басейн - хората са били изключително икономични, използвали са всяко "парче" плат.

Техниката, обединена от занаятчии от различни страни, се нарича "пачуърк".

Днес по същия начин се изработват високохудожествени стенни пана и оригинални покривки за легла. Текстилната мозайка или пачуъркът са често срещан вид ръкоделие.

Разликата от другите техники за пачуърк е, че мозаечното платно на стената е ушито от еднакви парчета с различен модел.

За да бъде красив един пачуърк дизайн, е важно моделите да бъдат правилно подбрани, като се вземе предвид допустимото количество шевове. Всички парчета от мозайката от плат се зашиват много внимателно, така че при съединяването на подобните "пъзели" парчетата плат да не се дърпат или мачкат, а да лежат много равномерно.

Пачуърк с различни нюанси може да се комбинира с цветни парчета плат, но е желателно те да имат еднаква плътност. Парчетата се зашиват на машина, след като преди това са били съшити.

За одеялото е необходим топъл пълнеж (синтепон, холофибър) и подплата. Предварителна скица на основните и спомагателните фрагменти се рисува на хартия.

Тази техника се използва за изработване на традиционен декор за селски или ретро интериор. Текстилът на пачуърк ще освежи кухнята ви с ярки цветни наушници. Едно пачуърк одеяло и килимче над таблата на леглото ще бъдат изключителна декорация на детската стая в духа на Прованс.

Quilting

Квилингът е техника, която заимства от многото слоеве на облеклото. Различава се от пачуърка по начина на изработване на пачуърка.

Дизайнерските дрехи, изработени с тази техника, изглеждат много привлекателно. За да се придаде обем, ушитият плат се зашива върху тънък слой пенопласт.

По същия начин можете да направите пачуърк панел. В различните страни тази техника съчетава нормален плат и ръчно изработен трикотаж, както и методи за закрепване с кука.

Интересно е да се наблюдава техниката на квилинг, при която елементи от картината от плат се зашиват върху основата (едноцветна или цветна), създавайки истински шедьовър.

Японската техника Oshiye

Изработката на Oshiié идва от Япония. Възниква около XVII в., но наред с оригами е един от символите на тази загадъчна култура.

Изображенията на разпознаваемите герои са направени от дебел картон, обвит с капак. Тя е взета от кройката на кимоното и други традиционни облекла на богатите японци. Затова картините са били скъпи - изработени са били от естествена коприна. Елементите се нанасят върху основата с лепило.

По-късно Osieh започва да използва пластмасова хартия и синтетични тъкани. Това е специална триизмерна апликация, чиято тема отразява живота и начините на живот в традиционна Япония през последните векове.

В допълнение към фигурките на животни, хора или някакво местно божество, японците със специална любов изпълняват цветя и елементи от пейзажа на Фуджи.

Техника Kinusaiga

Кинусайга е друга форма на традиционно японско изкуство. Тук е традиция да се довежда до съвършенство едно просто приложение, така че този вид апликация от плат е равносилна на произведение на изкуството.

Сами преценете колко е трудно да се повтори неповторимият вкус на обемните и плоски пачуърк картини в традиционната японска техника. Този японски "пачуърк без игла" не е необходимо да се шие. Тъканта върху тънък картон се вкарва в малки прорези и внимателно се закрепва.

Изрезките от кимоното е жалко да се изхвърлят, затова те са намерили достойно приложение за тях.

Като се има предвид, че японците не разполагат с нищо трайно поради факта, че живеят в земетръсна зона, те винаги са успявали да украсят домовете си с нещо изящно, изработено от подръчни материали - черничева и оризова хартия, коприна и бамбук.

Начинаещите в тази техника се насърчават да направят картини "кинусайга" от плат върху пяна. Тъканта се прибира със скалпел, пила за нокти или ножче за писане. Различни цветове се прибират в пяната с връх, като се отрязват излишните "опашки".

Темите са натюрморти, пейзажи и схематични портрети. Паното ще бъде чудесна декорация за всекидневна или спалня в стила на японския минимализъм. Готовата работа може да се постави в дървена рамка.

Полезен съвет! Със същата техника можете да направите домашна коледна украса, например на базата на топчета от пяна. Вместо коприна използвайте светъл лъскав плат.

Техника на струнното изкуство

Оригинален начин за "рисуване" с конци е техниката string-art. Това е преплитане на различни цветни контури с влакна, които се забиват върху шперплат или рамка с помощта на малки пирони. Затова е необходимо да се снабдите не само с тънка цветна прежда, но и с чукче със стотина пирона.

Важно: За много хора тази техника е доста трудна, но трябва да умеете да мислите сферично и да имате сръчни пръсти. Всеки метод на творческо изразяване обаче изисква определени умения.

За да създадете шедьоври като този на снимката, трябва да се запознаете с майсторския клас по плетене на ъглови и сферични образи.

Преплитането на нишките създава уникални пана, които се нуждаят само от дървена основа, нишки и пирони, които трябва да бъдат внимателно забити на еднаква дълбочина.

Това леко и ефирно бижу ще украси всеки модерен интериор. Тя ще бъде проста декорация под формата на ловец на сънища или пъстра мандала в традиционните източни етноси.

При техниката с мокра кърпа

Друг вид изкуство и занаяти е паното от мокри кърпи. Това е доста трудоемка работа с тънки материали, които се обработват по специален начин с лепило. Съставът се приготвя от брашно с вода, подобно на лепило за тапети, като се прецежда през сито, за да се отстранят бучките.

Обърнете внимание! Идеята на техниката е да се направи фина драперия от плат, напоен с лепило. Можете да поставите под дъното хартия, напоена с лепило, за да придадете обем на някои фрагменти от "мокра" картина от плат.

Пейзажите изглеждат чудесно в тази техника, която може да се използва върху мокър и сух плат. Картината е изработена върху лист от дървесни влакна или шперплат, покрит с естествен плат.

В допълнение към основния материал можете да използвате малки шипчета, дребни камъчета, круши и растителни семена, за да придадете на паното повече обем.

Триизмерни изображения

Преминавайки към триизмерни изображения, изработени с техниката пачуърк, си струва да овладеете по-простите начини за работа с пачуърк. Можете да създадете истински шедьоври от изпъкнали фрагменти - пейзажи и изображения на природни обекти.

За обем използвайте двойни парчета, пълнени със синтетичен плат или парчета плат върху картонени шаблони, както и нишестени фрагменти. Дълбочината на пачуърк изображението се определя и от самия модел, който се състои от блокове, изобразяващи релефа на областта.

За предпочитане е да се работи с истинска картина, снимка или рисунка, която се пресъздава с нова техника върху едноцветен или цветен плат. Може да се добави нещо с четка, когато основната част на ръчно изработения пейзаж е готова.

Картини от дантела

Всеки народ има своя собствена техника за изработване на дантела. Целият свят е запознат с вологодската, румънската и ирландската дантела - традиционни занаяти, които сега активно се възраждат.

Не всеки носи дантелени тоалети, но те изглеждат чудесно като артистични пана от отделни елементи. Можете да използвате:

  • традиционни и фабрични дантели;
  • бродирани парчета тюл;
  • плетени на една кука цветя и листа;
  • Завеси с дантелени елементи.

Можете да направите впечатляваща картина от дантеления пачуърк и да я композирате сами, като разполагате с няколко парчета ламперия. Някога някои изображения са имали свещено значение, така че дантелените пана са били част от вярата.

Днес необичайните "птици", осмоъгълните звезди, слънцето и луната в един панел или някои дървета са загубили своето семантично значение. Така че можете да пришиете тънко въже или да нанесете каквито пожелаете фрагменти с пистолет за лепене.

Днес широко се използват и "сглобяеми" пана, изработени от дантелени салфетки, прилежно закрепени с малки пирончета към дървена плоскост. Този декор е идеален за интериор в провинциален стил.

Истинските произведения на изкуството са дело на занаятчии, които са превърнали хобито си в доходоносен бизнес. Но и те някога са започвали с най-прости неща - изработване на цветни пачуърк калъфки за възглавници или лепене на кожени парчета за чанти.

Снимка на самостоятелно изработени картини от парчета плат

2 коментара
Светлана 15.08.2021

Благодаря ви за тази образована и интересна статия. Научих много полезни неща.

Евгения 08.09.2021

Много интересно, добра статия.

Добавяне на коментар

Рисуване

Подаръци

Плетене