初学者如何画静物:画静物的规则、构图的想法和基本的细微之处
掌握任何美术领域的基本技能都是从画静物开始的。起初,研究包括最简单的几何形式,然后任务变得越来越复杂。
静物画初学者》是一种多功能的学术绘画,同时解决了几个重要目标。
它包括构图方面的训练,如何在一幅作品中结合不同物体的形状和颜色,以及掌握构建透视和借助阴影显示体积的技巧。
初学者在创作静物的过程中所获得的所有技能都有助于他们提高并进入绘制更复杂物体的阶段。
静物画
在教育机构中,在绘画课上,老师自己从他选择的主题中摆出一个训练性质。
当一个初学者不得不自己创作静物画时,他首先要正确安排构图的各个部分。要做到这一点,选择具有共同主题的简单家居用品。
例如,由不同材料制成的简单几何形状的餐具对绘画很有帮助,因为可以同时练习创造构图、选择颜色和描绘不同的纹理,如金属、瓷器、玻璃和一块面包。
在简单的静物画中,学生们很喜欢用文具或体育用品、秋天的树叶和蔬菜、花瓶里的水果和鲜花以及玩具来进行创作。
静物创作的基础知识
在安排物体进行绘画时,必须遵循静物构图的三个基本规则。
- 格式的类型,可以是垂直的、水平的或适合方形的。
- 对称的或刻意偏离中心的构图安排。
- 在选定的格式内对选定的对象进行几何排列。
如果构图是水平的,可以在平面上使用更多的物体,背景可以用美丽的窗帘或一段有有趣纹理的墙来填充。
在垂直布置中,重点是在中央的高大物体上,通常是一个花瓶,里面有一束风景如画的花。正方形的格式强调了构图中各部分的平衡分布。
在计划中的正确分配对象中,有几个主要的对象。有了方形的格式,静物画中所有部分的循环安排方案可能是不可避免的。这种形式的中心物体可能没有,也可能在中间。
在垂直格式下,最合理的方案可能是一个三角形,而高大的物体,作为画面中的主要物体,成为这个几何形状的顶部。在水平格式中,使用对角线或圆形图案来安排主题。
研究环境中的动力学和静力学
练习题让学生有机会练习给他们的作文建立静力学和动力学之间的关系。稳定的绘画印象是通过摆放大小和形状几乎相等的物体来创造的。
运动可以通过结合不同大小和轮廓的数字,以不对称和相互之间的距离来显示。重要的是,不要用大量的细节使图画过量,其中3-5件不同大小的作品通常就足以清楚地表达想法。
像平面画那样把所有的主体放在一条线上是个错误。当你在做透视和深层绘画时,你应该把构图元素放在这样的距离上,让它们用体积稍微覆盖对方。
绘制物体时光线的重要性
在学术绘画或学校绘画静物中,顶光通常从侧面照射,通过清晰的阴影和邻近物体的反射,很好地界定所有细节的体积。在静物的前景中,获得了特别强烈的光线梯度对比。
图片中的后方背景用更加模糊不清的图画表示。额外的侧光创造了富有表现力的光影形式,来自窗口的日光使事物的轮廓变得柔和,并在它们之间形成平滑的过渡。
铅笔静物素描
要开始画画的工作,你应该从用铅笔在纸上画一幅简单的静物画开始。为此,你将需要一个由简单物体组成的精选构图,放置在有或没有窗帘的桌子上,一支中等硬度的铅笔和橡皮擦。
首先,你需要在一张纸上标出桌子凸出的平面的对角线。它由两条相交的对角线构成,其交点可以移到画的一个下角。
然后,构成静物的物体被放置在所形成的平面上。要做到这一点,就必须在桌子表面的图纸上找到它们的准确位置,用光线描出它们的体积。
这个过程是最耗费时间的,因为不仅要正确地画出构图中的所有元素,还要保持它们的真实形态和相互之间的比例。
把中心和次要的细节放在开头是非常重要的,这样它们看起来就不会太小,不会被放大或不合理地移到纸的某个角落。
静物画
彩色绘画和素描可以用几种技术完成,从铅笔和粉笔到水彩或油画。一些艺术家更喜欢钢笔画、水粉画或丙烯画的色调。
当你用铅笔画好一幅静物画,并且单个元素和整体构图都适当地构建时,就可以画静物。
建议在开始创作静物画时,选择最纯净、最明亮的颜色,这样可以为整个画面定下基调。为了实现最真实地表现被摄对象,你必须创造一个丰富的色彩方案,从最浅的地方开始。
然后你可以逐渐应用半影的阴影,淡化到最黑暗的区域。在静物的最亮的片段上,可以获得不同范围的光和阴影的最后分布反射。
在选择基本的配色方案时,重要的是正确组合颜色的冷暖,在混合时不要过分追求数量。一幅画中的基本色调超过三种,可能会被认为是杂乱无章的,过于多变的,远离和谐。
绘画中的色彩规则
要学习如何画好淡雅的静物,你可以坚持经典的规则,将一幅画的用色数量限制在2-3种。
这并不意味着你必须只用两种颜色来描绘这样一个五彩缤纷的世界,但其众多色调的总范围应创造出丰富的色彩作品。
在有限的基本颜色中,还添加了一些额外的颜色,以获得成功的颜色组合和呈现大量的细节。
例如,在秋天的水果静物画中,我们可以用黄色和蓝色作为主色调,在其他颜色的帮助下,我们可以在苹果和梨上获得橙色斑点,在李子和背景上获得紫色和深蓝色斑点。
黄橙色背景上的阴影可以用蓝色或紫色的色调来表现,而透视可以用几笔黄色的笔触来活跃。
只有绿色和白色作为主色调的春季静物画可以非常自然和温和,用一些绿色和白色的色调给人以不同的印象,尤其是加入了温暖的粉色笔触。
在冷色调的蓝色背景上,温暖的深棕色调与蓝色和白色的对比亮点的不寻常的组合,如在浅色桌布上的深色陶器,看起来很有趣。
最难的是在多色画中色调的正确分布,如有花或水果的静物画。
这里的颜色数量有限,很难做到这一点,这意味着你不能给所有的颜色一个平等的机会,选择其中2-3种颜色为主,让其他颜色作为辅助。