Come disegnare la frutta con matita e pittura: facili istruzioni passo dopo passo per bambini e principianti
Immagini appetitose di frutta spesso adornano le pareti delle nostre cucine domestiche e delle sale da pranzo della comunità. C'è una ragione per questo: i succulenti frutti non sono solo gustosi e sani, ma anche molto popolari nel mondo dell'arte.
Artisti famosi e di talento come Paul Cézanne, Willem Claes Heda e Pablo Picasso amavano decorare le loro nature morte con frutti succulenti.
Non avete necessariamente bisogno di comprare un quadro di natura morta. È una grande idea mostrare il tuo talento artistico e dipingerne uno da solo.
Disegnare la frutta non è così difficile come può sembrare inizialmente. Ci sono nature morte complesse che consistono in molti frutti, ognuno con la sua tonalità unica, forma, posizione nello spazio e proporzioni.
Ma prima bisogna imparare le immagini più semplici e poi quelle più complesse e sfaccettate. Tutto quello che devi fare è seguire una certa routine.
Esempi di come disegnare diversi tipi di frutta
Prima di iniziare il processo di disegno, preparatevi con un foglio di carta bianca e una gomma. Si può usare qualsiasi tipo di materiale, ma i principianti dovrebbero iniziare a disegnare la frutta con una matita di una certa durezza (preferibilmente una dura e una morbida).
Dovresti anche portare con te il tuo oggetto da disegnare, poiché è consigliabile avere un cosiddetto "riferimento" di fronte a te all'inizio. Il riferimento può essere sia immagini di frutta per lo schizzo che la frutta stessa nella sua forma fisica.
La pera
Potremmo prendere una mela come esempio, ma questo frutto è trattato troppo spesso in questi tutorial di disegno. Disegnare una mela è già noioso per molti ed è stato a lungo rimandato nella mente degli artisti, mentre ci sono molte altre opzioni più interessanti.
La pera ha una forma irregolare ma originale.
Per prima cosa, è necessario guardare da vicino il frutto e valutare la sua forma in ogni dettaglio. Poi usa una matita morbida per abbozzare le prime forme. Gli errori sono possibili, ma questo è normale.
Poche persone possono fare tutto perfettamente la prima volta. Per notare gli errori, è necessario distogliere la mente per un po' e dopo un po' guardarla di nuovo.
Dopo aver disegnato la forma geometrica di base, l'immagine deve essere dettagliata. Guardate attentamente: quali posti spiccano, dove ci sono buchi e ci sono steli e foglie? Tutti questi dettagli devono essere catturati.
Poi è il turno dei contorni, che possono far sembrare tridimensionale un'immagine piatta.
Forse non sapete da dove cominciare. Quindi è necessario guardare attentamente l'oggetto abbozzando e con l'aiuto di linee per trasmettere i contorni. Le linee possono essere qualsiasi cosa: lunghe, corte o interrotte. È importante non sforzare la mano e farlo con naturalezza e sentimento.
Dopo aver delineato i contorni, è il momento dell'ombreggiatura. È necessario scoprire dove ci sono i punti salienti e dove ci sono i punti oscuri e gli avvallamenti.
I punti di luce non devono essere toccati, e quando si disegnano le ombre si deve regolare la pressione della matita per creare un cosiddetto "gradiente" in tutti i punti giusti, perché l'ombra non è sempre omogenea. Non bisogna inoltre dimenticare l'ombra che il frutto stesso crea sulla superficie dove è collocato.
Gli ultimi ritocchi sono l'ombreggiatura delle ombre e qualche messa a punto, ma non il fanatismo. Quando si raffina, è necessario confrontare il disegno risultante con l'originale.
Ananas
Questo frutto tropicale è un grande esempio per imparare a disegnare, poiché combina molti dettagli e forme.
Cominciate a disegnare la forma generale del frutto come al solito. Nel caso dell'ananas si disegna un ovale dove si trova la parte commestibile e poi si disegnano le foglie sopra, facendo attenzione a dove le foglie si uniscono al frutto stesso.
Nel dettagliare, tenete conto della forma delle foglie e delle squame di cui è ricoperto l'ananas. Le foglie sono di solito disposte in poche file in modo casuale sulla superficie del frutto.
Le scale sono meglio disegnate come segue: si devono disegnare strisce obliquamente sull'ovale, e poi lo stesso numero di strisce come obliquamente, ma nell'altra direzione, per formare rombi o quadrati.
Ogni rombo o quadrato dovrebbe essere dettagliato per assomigliare alle squame del frutto. Le squame dell'ananas sono appuntite e possono essere disegnate come punti.
Completa il disegno aggiungendo ombre e tratteggi in alcune aree.
Banana
In questo esempio, un mucchio di banane può essere disegnato usando la griglia. Il frutto è di forma oblunga e ha angoli e contorni particolari. Se li disegnate in un mazzo, avete l'opportunità di elaborare la forma della banana diverse volte.
Per iniziare, un tocco leggero disegna una griglia, e sopra di essa la forma complessiva del mazzo. È disegnato come appare nell'insieme. Solo allora il resto delle proporzioni viene disegnato con linee naturali.
Durante la lavorazione, bisogna prestare attenzione alla parte superiore del mazzo, dove le banane sono fissate, ai luoghi angolari delle banane e alle loro punte, dove c'è una specie di "bottone".
Aggiungendo sempre più dettagli, è necessario disegnare ombre e altri tratti, concentrandosi sull'immagine del fascio di banane.
Mela
Questo dolce frutto dalla polpa succosa è il più facile da disegnare! La pesca si basa sulla ben nota forma geometrica di un cerchio. Dopo aver abbozzato il cerchio, le forme principali della mela all'interno del cerchio abbozzato dovrebbero essere evidenziate.
Al centro del frutto per disegnare un arco, che divide il frutto in due parti, e alla base dell'arco in alto per fare un incavo, che è posto un ramoscello. Una foglia è disegnata sul ramo.
Quando si colora, è importante disegnare le ombre e prestare attenzione ai contorni e alle depressioni.
Se vuoi disegnare una mela in sezione, presta particolare attenzione al nocciolo e alla zona circostante. La fossa ha molti dettagli e la carne intorno è più scura e si possono vedere le vene.
Natura morta
Una volta che hai imparato a disegnare diversi frutti uno per uno, puoi iniziare con la natura morta. Vale anche la pena di provare a lavorare con le matite colorate. Questo aiuterà ad aggiungere realismo ai frutti succulenti.
Per prima cosa, decidete i componenti della nostra natura morta di frutta. Che sia una pera, una mela, una fragola, un limone, un'anguria e un'arancia.
Il passo 1 è disegnare le forme geometriche della frutta con una matita morbida e disporle nello spazio. Per creare volume, potete mettere alcuni frutti dietro altri in modo che una parte del frutto rimanga come in una zona cieca.
Le forme geometriche sono le seguenti: pera e limone - una semplice forma ovale per iniziare, mela, arancia e anguria - una palla, fragola - la forma di una goccia rovesciata.
Il passo 2 è il dettaglio. Gli oggetti più difficili a questo proposito sono la fragola e l'anguria. La mela è disegnata in sezione, quindi è importante disegnare i semi, è anche importante indicare la zona di abbagliamento, il foro per il gambo, il gambo stesso e la foglia.
Le fragole sono coperte da piccoli semi maculati e un gambo frondoso in cima. La buccia d'arancia e di limone dovrebbe essere dipinta con piccole macchioline appena percettibili. Sulla crosta dell'anguria, è importante rappresentare la colorazione intrinseca in strisce non uniformi.
La fase 3 consiste nel colorare, ombreggiare e rifinire le altre aree importanti. Quando si colora la frutta con le matite colorate, la cosa principale è osservare i punti in cui cadono le luci e le ombre, per non perdere il volume dell'immagine.
Cesto di frutta
La rappresentazione della frutta nel cesto nel disegno così come una natura morta completerà perfettamente l'interno della cucina e susciterà l'appetito alla sola vista dell'immagine.
Nel cesto metteremo i seguenti frutti: molti grappoli d'uva, una pesca, una prugna e una pera:
- Iniziamo disegnando una linea appena visibile, e intorno a questa linea disegniamo un ovale altrettanto appena visibile. Questo ovale è il contorno del cesto da cui la frutta sarà visibile.
- Disegna dolcemente le sagome della frutta e del cesto stesso. Vale la pena di osservare la simmetria, così ci si può aiutare con linee appena visibili.
- Il passo successivo è, come al solito, il dettaglio. Ogni acino d'uva e di prugna, ogni piega e depressione di una pesca, il contorno di una pera e le caratteristiche di una pera che abbiamo discusso prima sono disegnate in dettaglio.
- Le ombre e le luci sono disegnate. È molto comodo tracciarli con il tratteggio, senza premere troppo la matita.
- Alcuni luoghi sono bugnati per ottenere il gradiente e le transizioni lisce, e i dettagli omessi sono lavorati.
- È il turno del canestro. È importante scegliere il colore giusto e lavorare completamente sull'intreccio.
La tua frutta dipinta a mano sarà una grande decorazione per la tua cucina. La vostra famiglia e i vostri ospiti ameranno le opere d'arte.